A era da máquina – fins dos século XIX o últimos anos da década
de 1950
Introduçao
Apos a leitura do primeiro capitulo do livro encontramos a possibilidade de descriminar em categorias de analise tempo, as seguintes épocas que marcam a compreensão da historia da arquitetura e urbanismo moderno :
I - A Primeira Idade da Máquina – disponibilidade de gás de
carvão para iluminação e aquecimento , o mecanismo da luz e do calor continuou
a ser uma chama – a eletricidade , e as mudanças nas tecnologias domestica. Apenas o cinema estava no alcance de um publico , vida
domestica poucas transformações nas classe medias , nesta época , os arquitetos
esteve nas mãos de uma elite , e não às massas: o Automovel como símbolo do
poder.
II - A Idade Industrial – o homem multiplicado pelo motor.
III - A Segunda Idade da Máquina – as conquistas e as
disponibilidades desenvolvidas para a melhoria da vida doméstica da sociedade
industrial . produção em massa de aparelhos eletrônicos e produtos químicos sintéticos
para uma gama parte da sociedade. A Televisao com maquina simboloa desta época. Nas casas de maquina – pequenas maquinas controladas pela
mulher , especialmente o aspirador de pó. O telefone , a comunicação domestica , a
maquina de escrever portátil , os primeiros gramafones.
Para os arquitetos da
época , fins do século XIX, a arquitetura produzia uma séries de gestos
revolucionários, surgem os movimentos de vanguarda nas artes : expressionismo e
abstracionismo , arquitetos que criticava o fim do ecletismo mas que propõe a
nova construção moderna, os elementos onde a composição e estrutura
racionalizada , servia como resposta para a sociedade atual.
Um destes gestos dos principais revolucionários surge por
volta de 1910, e uma grande parte destes são arquitetos, que buscam inspiração surgida
dos movimentos cubismo e futurismo. Estes dois movimentos de artes são o ponto
de partida para o desenvolvimento da arquitetura moderna– obras de repercussão
“La mademoseille D’ Avingon”, Pablo
Picasso significando portanto, o
rompimento com a tradição Beaux Artes , acadêmica , e as obras de Santa E’Elia – desenho
futurista.
Figura 1-
CUBISMO
Pablo Picasso ,
Les demoiselles d'Avignon (As
senhoritas de Avignon).
Pintada em1907, a óleo
sobre tela
Figura 2
- MOVIMENTO FUTURISTA - FUTURISMO
Em 1912,
e produziu desenhos de grande impacto da sua Città Nuova (Cidade Nova), com escala monumental
de megalópoles com arranha-céus, passarelas e vias suspensas para veículos.
Estes são aspectos reveladores da crescente actividade industrial e do
aparecimento de novas tecnologias e materiais, utilizados nos seus discursos e
desenhos.
Durante os anos 20, a arquitetura ajuda a guiar o fluxo
principal do desenvolvimento que tiveram origem no século XIX- com os
principais fatos históricos que ocorrem no tempo e espaço das cidades na
Europa, Inglaterra e América do Norte.
Novos materiais de construção – aço, vidro e concreto
armado. E o debate sobre o papel do engenheiro e arquiteto, consciente dos seus
ofícios com o objeto de construção, pontes de ferros , monumentos , estações
ferroviárias , surgem como expressão de um movimento.
“O sentido de responsabilidade de um arquiteto para com a
sociedade”, principalmente na Inglaterra
, as ideias de procedência dos movimentos de Arts & Crafts Ruskin e Moris
no artefato das artes , abordagem racionalista ou estrutural da arquitetura.
A teoria moderna tem a maior parte de sua energia e
autoridade à ecole des Beaus- Arts em Paris. A atitude racionalista tinha
grande prestigio, porem, alguns repudiavam , sendo difícil avaliar as novas
teorias modernas. Aqueles que rejeitavam uma disciplina racional para
arquitetura , “sentiam ser ela hostil à
idéia que eles tinham da arquitetura , que sustentavam ser funcional,
cientifica e divorciada de considerações estilísticas. “
A abordagem racionalista ou estrutural da arquitetura, surge
na França. Com um estilo próprio advem nova geração de arquitetos que propõem
uma projeto racionalizado onde a estrutura de ferra, ainda adotava a composição
formal das fachadas , compondo uma estética racionalisca , rompendo com a
tradição do ecletismo.
Figura 3
- ARQUITETO VICTOR HORTA, Estação de METRO BASTILLE , 1900.
A tradição da instrução acadêmica, distribuída pelo mundo,
que teve efeito na “Ecole de Beuax – Arts, e outra vez, na Alemanha a atitude
racionalista, permita uma ideia que se tinha da arquitetura, que sustentavam
ser funcional, atender as necessidades da sociedade, portanto rompendo com a
tradição da arquitetura religiosa, monumental, para ser para uma arquitetura
civil. Sendo então a cientifica pois trata se de uma abordagem construtiva e
técnica , exigindo habilidades coma engenharia civil e a pratica das tecnologias
aplicadas .
Quanto se trata, portanto da arquitetura moderna divorciada
das considerações estilísticas – de modo que rompem com o fim do Ecletismo, os
arquitetos dos fins do século XIX, visavam a racionalização da construção, econômica,
sem ornamento, propondo uma composição na estrutura de ferro nas fachadas, e com
vidros.
“O arquiteto deveria ser vários homens nun só: um homem da ciência em
todos os aspectos que dizem a construção e sua aplicações, um homem de ciência
também, em seu profundo conhecimento de toda a herança da arquitetura “
Na academia a especialização , “A grammaire des Arts de
Dessin”, escrita em 1867 por Charles Blanc– muitas tribos de artistas no mundo
ocidental tiveram influencia direta , por exemplo na Alemanha, o
desenvolvimento da técnica de expressão . nas artes, a pincelada da tinta, o
uso da cor , na arquitetura o desenho e a composiaçao formal , que a partir dos
fins do século XIX, chamava se arte abstrata – abstracionismo geométrico.
A esta altura , é
necessário estabelecer conexão com a Arte Abstrata.
Figura 4-
ARTE ABSTRATA , W.KANDISKY
Composição e racionalização - “insistência na composição ,
montagem de um edifício partindo de seus volumes componente 1821”-
Disciplina de Philosophie de la composition Architectural,
ultima grade de estudo , suntuoso, difícil de leitura , mas consultado para
informação , e não por instrução , entretanto em cinco volumes , tratava dos
instrumentos e técnicas , da arte de desenhar, sistemas de proporção , parede e
suas aberturas , pórticos, vãos , ordens, telhados , arcos , escadas .
Deste volume , se reconhece o surgimento de novas funções e
tipos de edifícios durante a vida de seus contemporâneos – liberdade , o
direito de mudar . os “velhacos”, os antigos acadêmicos , os mestres anteriores
, reconhecem o surgimento de novas funções e tipos de edifícios durante a vida
de seus próprios contemporâneos.
Seria mais verdadeiro dizer que o aparecimento de uma
arquitetura de forma pura , o aparcecimento da arte abstrata. Os progenitores
do movimento moderno são Auguste Perret e Tony Garnier.
Figura 5 - AUGUSTE
PERRET
Rua Franklim, Paris
Auguste Perret, Maison
Cassandre, Versailles, 1924
Uma nova competência em curso, menos atenção ao detalhe
arquiteturonico , afastamento do problema linguístico – novas correntes
históricas nos anos 20 – a ruptura dos tratados de tradição clássica -
Compor e usar aquilo que se conhece . a composição tem
materiais , assim como os tem a construção, e estes matérias são , justamente ,
os elementos da arquitetura.
“Ce qu’on sait “- composição de reuni-los o conceito de
filosofia de projeto, comum entre os arquitetos adeptos ao movimento moderno.
Único modo de criar uma grande arquitetura – Miens van der
Rohe , desenha apartamentos através da subdivisão de um volume e extrair deles
espaços funcionais. Desenha quadras de escritórios , aporda problemas que
revela o desenvolvimento progressita do começo do século XX.
“E mais atraente a
composição, e mais sedutor. O que e isto ? e por juntas, unir , combinar as
partes de um todo. Estas partes , por sua vez , são os elementos da composição
, assim como irão realizar suas concepções , com paredes , com aberturas, com
abobadas , telhados – todos estes elementos de arquitetura – estabeleceraçao
sua composição com quartos, vestíbulos , saídas , escadas – estes são os
elementos de composição . “
planos e esquemas de
acomodação para todos os tipos concebíveis de edifícios públicos e
semipublicos.
Composição e o modo de runi-los , e os dois atraíram os
estudantes modernos – atraíram a criação de pequenos membros funcionais e
estruturas que são reunidos a fim de perfazerem volumes funcionais ( elementos
de composição)
Skidmore, Owings e Merril
- o progresso da arquitetura do século XX – concepção de volume separado
e definido para cada função separada e definida, e composta de tal forma que
esta separação e definição era deixada clara.
Teroria da composiaçao – separação das partes dos edidicios
tem sido identiciada como uma característica da arquietua neoclássica em geral
– mas que ressurgiu no seuclo XX – Le Corbusier , A. Perret , Gropius.
Na Bauhaus, outra teoria de composição que foi elementar,
influenciada por Gropius através do desenho, pinturas , esculturas , eram
compostas de certos elementos geométricos fundamentais – movimento
elementarista
Elementos de arquitetura e não de composição, isto e ,
composição estrutural , e com sentido de elementos arquitetônico, e que revele
a corrente principal do desenvolvimento.
Projetos
Water gropius e Adolf Meyer, planta da fabrica, Alfe,
1911-1913 “composição elementar” como disciplina.Outros temas a pesquisar ;Tonny Garnier e A.Perret;Alemanha : a indústria e Walter Gropius;A estética fabril
BIBLIOGRAFIA BÁSICA
Teoria e projeto na primeira era da maquina. BANHAM,Reyner.
2º.Edição ; Editora Perspectiva S.A., São Paulo; 1979
